“一想到贵州，首先想到的就是绚丽多彩的少数民族服饰。各民族服饰文化，可以说是贵州最耀目的名片和最美丽的传奇。”近日，在贵州省民族博物馆“民族文化大讲坛”系列知识讲座上，该馆馆长助理、副研究馆员田军主讲了《服饰之密——对贵州民族服饰历史遗风的解读》。

  他在讲座中说，贵州的各民族服饰，一方面保存了众多古老的服饰样式，另一方面，这些服饰上的刺绣和配饰，记录了本民族的历史、图腾崇拜、传说故事、宗教信仰和审美情趣等，与民族文化习俗息息相关。田军说：“服饰，是有灵魂的物象，倾诉着特殊的密语。”

    十六种古装样式的遗存

   “由于贵州开发较晚，所以保留了原始的文化生态。体现在少数民族服饰上，各类传统样式在今天仍然随处可见，并没有在时间的流逝中被淘汰。”正因此，田军说，少数民族服饰又被誉为“服饰发展史的活化石”。

新石器时代出现的“贯首衣”，商周“上衣下裳”的遗风，春秋战国的“深衣”特征，汉代的“长袍”造型，隋唐的“半臂”样式，宋代的“褙子”遗韵，明代的“云肩”款式，清代的“氅衣”样式等共十六种，田军一一用图文展示了它们在贵州少数民族服饰中的遗存。

   《旧唐书·南蛮传》中，记载当时五溪一带，苗、瑶妇女喜好五色衣，穿“横布两幅，穿中而贯首”的服装。历经数千年，“贯首衣”这一古老的服装形式，在贵州苗瑶等民族中仍然可见。

到春秋战国时期，出现了一种名为“深衣”的新型连体服饰，直筒式的长衫，把衣、裳连在一起包住身子。“古代都是上衣下裳不相连，唯此种衣裳是上 下相连。为了继承上代的传统观念，按规矩在裁剪时仍把上衣与下裳分开来裁，然后又逢接成长衣，以表示尊重祖先的法度。因为‘被体深邃’，所以称为‘深 衣’。”田军介绍说。

深衣的出现，改变了过去单一的“上衣下裳”样式，因此深受人们的喜爱，不仅用作常服、礼服，且被用作祭服。威宁彝族毕摩的法衣上衣下裳连为一体，保留着春秋时期深衣的款式特征。  

     汉末两晋时期，游手好闲、不务正业的富家子弟不尊礼法，用华美的细绢仿下人穿着裤裙，这一标新立异的另类行为不被主流社会认可，是一种几乎被淹 没的历史着装。“在这之前，男装着裙很常见，这一风俗在贵州延续了下来。另外，在梭嘎苗族男装中我们还可以看到裙裤。”田军戏称，“穿裙并不是女性的独 有。”

    十七种民族服饰的“密语”

    传统的服饰样式，并不能完整体现出贵州少数民族特有的文化和习俗。这些民族服饰传承下来的装饰上的特征，是一个民族审美观和价值观的具象化表达。田军说：“服饰文化中凝固的、约定俗成的‘密码’，就像是在悄悄地告诉你，这个民族文化深处的秘密。”

他梳理了十七种颇有趣味的服饰“密语”：有未婚男女之间的恋爱习俗、体现图腾崇拜、历史传说的印记以及最接地气的民间习俗的表达。

    开放的恋俗

在归纳梳理中，田军首先发现的是，少数民族未婚男女表达自己的感情，是直接的、不会拐弯抹角的。纳雍县苗族少女背扇是未婚少女传情达意的表示 ——未婚少女在成年以前制作好背带，待少女背上自己制作的背带出现在男女青年寻偶“跳花”时的恋爱场上，少女背带即成为了已成年、可求偶的暗示，反映出当 地奇异、开放的恋俗。

    贞丰县苗族姑娘们极珍视“衣背花”，谈恋爱时情到浓处即将衣背花片作为馈赠情侣的信物。

从江县岜沙苗族男青年腰背后的小花带，是喜爱小伙子的姑娘赠送的。每一根花带即是一位姑娘的爱意，数一数小伙腰背后的花带就可以知道他获得的爱有多少。

    崇拜鸟的民族

另一个明显的特征，是图腾在服饰中的运用。田军认为，这些服饰很有观赏性，且功能性很强。

榕江县新华、三都县都江一带苗族男子的礼服，又称“百鸟衣”，属于“深衣”的款式，是几十年一次的“吃鼓藏”祭祀活动中男子穿戴的专用服饰。服饰纹样以鸟纹为主，与他们自称是鸟的氏族有关。穿上这种带有图腾崇拜和祖先符号的服饰，祭祀时既可达祖先，又可通鬼神。 

    丹寨县排调的苗族盛装，仿锦鸡美丽之造型，穿多层超短百褶裙，身后再系花飘带裙在腰臀间呈隆起之形态，如若美丽的锦鸡。这支苗族自称“嘎闹”(汉语意为“鸟”)，是以鸟作为自己祖先的氏族。她们仿照锦鸡来打扮自己，是祈愿祖先常伴，福星高照。

    战袍中的历史

    最有故事性的是战袍中勾勒出的民族历史、传说。

    其中，苗族服饰“兰娟衣”的来头，是讲一位叫兰娟的苗族首领，带领同胞南迁。为了记住南迁的历程，她想出了一个用彩线记事的办法——离开黄河 时，她在自己的左手袖子上用黄丝线缝上一根黄线；渡过长江时，她在右手袖子上绣上一根蓝线；渡洞庭湖时，她在胸口前绣下一个湖泊状的图案；每翻一座山，她 都会用彩线缝上一个记号。

越往南，渡的河翻的山越多，她缝下的记号就从领口一直缝到裤脚口。到达武陵山区后，兰娟就按照所记录的符号，用不同的丝线，绣制了一套别异的服装。此后，这套刺绣服装“兰娟衣”便代代相相传，便成了族内子孙寻找自己历史的“线索”。

同样用服饰纪录历史的，还有平塘县新塘乡境内有一支自称为“咕噜”的苗族。每年的九月中旬他们都会身着盛装汇聚在“月场”唱歌跳舞，俗称“跳 月”，期间，人们举行祭祖、“迁徙”等活动，以缅怀祖先，传承民俗。她们衣饰图案记载着祖先走过的路线。她们衣饰上的一串串的贝壳，是对来自东方的记忆。 

威宁“大花苗”苗族用羊毛和麻编织的花衣，据说来源于格蚩爷老的战袍，百褶裙上的线条图案记忆他们祖先迁徙走过的黄河、长江等一道道河流。

台江施洞苗族的衣袖片上，记载了清咸同年间苗族领袖张秀眉历史起义事件。

在贵州黔东南境内，生活着与一个尚未认定的少数民族群体——革家，他们把羿看成是本民族的祖先，并刻意把祖先的战袍穿在身以印记历史。

贵阳市乌当下坝苗族女挑花贯首服上衣，衣背及衣袖贴布桃花方形图案，传说是苗王大印。苗族在古代是一个在战乱中迁徙不定的民族，为了避免混乱，易于识别，以苗族祖先的印章作为民族标志，既纪念祖先，又受祖灵护佑，加强了民族凝聚力。

    服饰是最直接的民间表达

除了表现某段特定的历史、传说等，田军认为，民族服饰与人的日常生活更加密不可分。

跳花节是安顺苗族最为隆重、历史最为悠久的传统节日，传说是苗族英雄人物杨鲁兴起的，至今安顺北门外的跳花坡仍以其名命名为杨鲁坡。节日期间， 未找到 对象的女子可请兄弟代替背上十几床甚至几十床精美的背扇扇面，女子则用包裹包上银铃、银珠、银链等装饰品，展示自己的家底，看谁手巧能干，看谁家富 裕。

    惠水县的苗族女裙，裙上的百块各式彩色布片，是做裙子的主人逐户索要来小块布片拼缝而成的。穿着这种带着百家吉祥的裙子，可保佑穿着的人祛病免灾，健康长寿。

水族传说古时森林里有“老变婆”，它经常变为老太婆来害人。于是聪明的姑娘手戴竹筒进入林子采集食物。当“老变婆”习惯性地抓人手腕大笑时，姑 娘从竹筒中抽出手来，取下尖利的头钗把“老变婆”杀死了。从此后妇女们即用银打制手镯和头钗，亮闪闪的老远都能看到。“老变婆”吓得再也不敢害人了。

    从服饰中辨别身份

田军还提到，服饰的穿着随着男女老幼的差异、季节的变化、着装场合的需要等的不同而着装有道。“中国有一整套的冠冕制度模式，体现在服饰上，要 求不同场合穿戴不同的服饰，如祭礼服、朝会服、从戎服、吊丧服、婚礼服。这一制度对贵州各民族的服饰文化产生了影响，从服饰中，人们可以辨身份、职业、民 族、年龄段、性别、地域、季节以及礼仪规范等。”

镇宁“扁担山”一带的布依族妇女婚前头盘发辫，戴结花头巾；婚后则改戴“假壳”，“假壳”是一种帽子，形似簸箕，以竹笋壳为架，用青布结扎而 成，戴时再加一块花帕子。布依族未婚姑娘都梳辫，婚后一段时间仍住娘家。在婚后的某一天，由新郎家的两位妇女趁新娘不备，将其搂住，强解发辫，换上“假 壳”，之后即到夫家生活。

六枝特区梭戛乡的苗族服饰，无论男女，至今保留着传统式样。女子的发型很特别，用约两公斤重的假发挽成“∞”字形发髻，然后用一根白毛毡带将发 髻系于木梳，再横卧在妇女头上，称为“戴角”，有了这种标志才能参加社交，表示已经成年。黃平的苗族女裝，头戴小花帽是未婚少女的标志。结婚生小孩后改为 包帕帽。

凯里舟溪苗族寨子里不是所有的人都可以用项圈、套手镯，只有地位特殊的人家女儿才能如此。

     一种对美的崇尚

 听了讲座的网友“岁遂”，虽然是学民族学出身，也说自己很少看到有学者全面梳理贵州少数民族的服饰文化。“听了这场讲座，才知道在服饰美的背后，竟然还有这么多值得挖掘的故事。”他说。

    田军总结道，“贵州是举世闻名的衣冠王国，几千年来先民创造了无数精美绝伦的服饰。这些绚丽多彩的服饰，展现了古人在不同时代、不同场合对美的追求和总结。服饰色彩、图纹、款式等集中了古人的审美理想及追求的结晶，显示了服饰内在的意蕴美。”